In Benjamin Scheuers Musik dreht sich alles um direkt erfahrbare Sinnlichkeit und Humor. Freude am Musizieren und die Suche nach ungewöhnlichen Klängen sind ihm ein ständiger Antrieb - dabei tun sich durchaus einmal Abgründe auf, es darf aber auch gerne gelacht werden. Im Alltag gefundene Klänge werden als Objekte direkt auf der Bühne präsentiert oder als Aufnahmen zugespielt: Hier gilt stets Scheuers Ansatz der "Live-Elektrik" - elektronische Klänge werden immer mit den einfachsten und billigst möglichen Mitteln erzeugt. Denn nicht die Technik, sondern der Mensch in seiner Individualität und Fehlbarkeit steht im Zentrum seines Interesses.

Benjamin Scheuer studierte in Hamburg und Karlsruhe, zuletzt bei Wolfgang Rihm. Seine Kompositionen werden jedes Jahr in diversen Ländern und von renommierten Ensembles aufgeführt. Unter anderem erklang "Zeitraum" (2012) für 600 Spieler im Fußballstadion Hannover und mit den 2012-14 durchgeführten "Notfallkonzerten" leistete er zusammen mit dem Orchester im Treppenhaus einen bescheidenen Beitrag zur Rettung der Welt mit Musik von heute.

Benjamin Scheuer ist u.a. Träger des Bachpreisstipendiums der Stadt Hamburg, des Busoni-Preises der Akademie der Künste Berlin und er gewann mit seinem Orchesterstück „versungen“ die Basel Composition Competition 2019. Er erhielt Arbeitsstipendien für das Herrenhaus Edenkoben, das Künstlerhaus Villa Concordia Bamberg, die Cité des Arts in Paris und den Künstlerhof Schreyahn. Als Gründungsmitglied des Musiker ohne Grenzen e.V. reiste er regelmäßig nach Ecuador, wo er benachteiligten Jugendlichen Musikunterricht gab.

In dieser Folge beschäftigten wir uns mit dem Scheitern. In der Musik meist ein sehr öffentliches scheitern. Außerdem damit was es unter Musikern für Marotten gibt. Wisst ihr Denn schon was eine Konzertunterhose ist?
Unser Lieblingsstück ist dieses mal Verklärte Nacht von Schönberg In einer historischen Aufnahme voller verkacker und es gibt Bruckner auf die Ohren.

Zum ersten Mal sind wir mit einem Gast im Podcast! In dieser Folge setzen wir uns mit allem was mit Bewegung und Musik zu tun hat, motorische Probleme oder schmerzen beim spielen und wie man einen Streit in einer Orchesterprobe durch Atmung lösen kann. Zu Gast dafür Katharina Giegling, Geigerin und Autorin des Buchs “Yoga für Musiker”. Gewinnt ein signiertes Exemplar des Buches indem ihr eine Mail an podcast@treppenhausorchester.de schreibt.
Außerdem erzählen Mo, Moritz, Thomas und Yannick von der Umstellung ihres Lebens in der anfänglichen Corona Zeit, wir stellen unser Lieblingsstück der Woche vor und machen eine Atemübung.

Was heisst üben? Was passiert in einer Orchesterprobe? Wozu braucht man denn überhaupt eine Probe? All diese Fragen versuchen Yannick, Mo, Thomas und Moritz zu beantworten.
Daneben spielt Moritz Bach als Lieblingsstück der Woche und Mo erzählt vom schlechtesten Musikstück der Welt.

Angeregt durch die Kritik von Musikern am Führungsstil von Daniel Barenboim und den Vorwürfen des Amtsmissbrauchs reden Moritz, Mo, Yannick und Thomas über Diktatorentypen als Dirigenten. Was wissen wir über die Vorwürfe und welche Erfahrungen haben wir in verschiedenen Orchestern gemacht.
Außerdem hat Yannick 56 mal im Dunkeln Debussy gespielt und Mo war als Blonder Gnom auf der Bühne.

In unserer ersten Folge räumen wir mit den größten Klischees die es über klassische Musik gibt auf. Wir erklären warum nicht alte Leute klassische Musik hören, dass klassische Konzerte nicht immer uncool sind und warum man auch zwischen den Sätzen klatschen kann.
Thomas stellt mit dem langsamen Satz aus der Sinfonie Nr. 3 von Brahms sein Lieblingsstück der Woche vor und bei wir erklären Klassik sagen wir euch warum alte Geigen so teuer sind und ob sie wirklich besser klingen.